Մի կտավի պատմություն. ինչպես 1939-ին ծնվեց հայկական արվեստի գլխավոր ստեղծագործություններից մեկը
1939 թվականին, երբ Եվրոպան արդեն կանգնած էր Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի շեմին, իսկ Խորհրդային Հայաստանում դեռ զգացվում էր 1937-ի թարմ արյան հոտը, 59-ամյա նկարիչ Մարտիրոս Սարյանը ստացավ մի պատվեր, որը կարող էր դառնալ կա՛մ նրա հաղթանակը, կա՛մ կարիերայի վերջը։
Պատվերը պարզ էր և միաժամանակ՝ անհնարին. ստեղծել կտավ Հայաստանի խորհրդայնացման 20-ամյակի առթիվ, որը պետք է զարդարեր Մոսկվայի Համամիութենական գյուղատնտեսական ցուցահանդեսի (ապագա ԺՏՆՑ-ի՝ ВДНХ) «Հայկական ԽՍՀ» կենտրոնական տաղավարը։ Թեման՝ «Բարգավաճող խորհրդային Հայաստան»։ Ժամկետը՝ երեք ամիս։ Ակնկալվում էր սովորական հավաքածուն՝ կոլխոզներ, խաղողի այգիներ, երջանիկ մարդիկ, կարմիր դրոշներ։
Սարյանը նման պատվերներին թերահավատորեն էր վերաբերվում։ Իր հուշերում նա գրել է, որ «չի ցանկանում Հայաստանը վերածել պաստառի», և բազմիցս հրաժարվել է բացահայտ քարոզչությունից։ Այնուամենայնիվ, նա ընդունեց պատվերը, քանի որ ցուցահանդեսը տասնամյակի խոշորագույն իրադարձությունն էր, և հայկական տաղավարը պետք է արժանապատիվ տեսք ունենար։
«Ծաղկուն խորհրդային հանրապետության» փոխարեն նա որոշեց վրձնել մի կտավ, որը մտահղացել էր դեռ երիտասարդ տարիներին և մի քանի անգամ սկսել, բայց ավարտին չէր հասցրել՝ հին մայրաքաղաք Անիի համայնապատկերը իր փառքի գագաթնակետին՝ XI դարում։
Աշխատանքն ընթանում էր երևանյան արվեստանոցում 1939 թվականի ողջ առաջին կեսին։ Սարյանն օգտագործեց բնօրինակից արված իր հին էտյուդները (նա առաջին անգամ Անիում եղել էր դեռ 1903 թվականին) և բազմաթիվ ճեպանկարներ։ Նա քաղաքը պատկերեց այնպես, ինչպես պատկերացնում էր դրա ծաղկման շրջանում՝ սպիտակակերտ տաճարներ, պարիսպներ, Ախուրյան գետի մոտ ծաղկած այգիներ և այդ ամենը՝ Արագածի ֆոնին։ Գունային գամման վառ էր, գրեթե անիրական՝ կապույտ երկինք, ոսկեգույն գմբեթներ, կարմիր հող. սարյանական տիպիկ հնարք, որն ինքն անվանում էր «հայկական արևը կտավի ներսում»։
Նկարը ստացավ պարզ անվանում՝ «Հայաստան»։ Երբեմն այն անվանում են «Անի» կամ «Ծաղկող Հայաստան», սակայն 1939 թվականի պաշտոնական կատալոգներում այն գրանցված էր հենց «Հայաստան» անվամբ։
Երբ կտավը տեղափոխեցին Մոսկվա և կախեցին հայկական տաղավարի կենտրոնական սրահում, ոչ մի սկանդալային պատմություն տեղի չունեցավ։ Հանձնաժողովն աշխատանքն ընդունեց առանց դիտողությունների։ Ոչ Ստալինը, ոչ Մոլոտովը անձամբ այն չեն մերժել և չեն գովել. համենայն դեպս, նման վկայություններ չեն պահպանվել։ Նկարը պարզապես զբաղեցրեց իր տեղը մյուս աշխատանքների կողքին և դարձավ ցուցահանդեսի այցելուների ամենասիրելի գործերից մեկը։
1941 թվականին 1930-ականների աշխատանքների շարքի համար (որի մեջ մտնում էր նաև այս կտավը) Սարյանն արժանացավ II աստիճանի Ստալինյան մրցանակի։ Գումարը հսկայական էր՝ 50 000 ռուբլի. դրանով նա տուն գնեց Երևանում և օգնեց բռնադատված ընկերների բազմաթիվ ընտանիքների։
Այսօր «Հայաստան» (1939 թ., կտավ, յուղաներկ, 200 × 288 սմ) ստեղծագործությունը ցուցադրվում է Հայաստանի ազգային պատկերասրահի մշտական ցուցադրությունում և համարվում է XX դարի նկարչի առանցքային գործերից մեկը։ Հենց այս կտավը, այլ ոչ թե հետագա տարբերակները, ցուցադրվել է 1939-ի Համամիութենական գյուղատնտեսական ցուցահանդեսում և դարձել խորհրդանիշն այն բանի, թե ինչպես Սարյանը կարողացավ խորհրդային պատվերի շրջանակներում ասել այն, ինչ ինքն էր ցանկանում. Հայաստանը կենդանի է, քանի դեռ ապրում է նրա հիշողությունը։
Փաստաթղթերում և ժամանակակիցների հուշերում չկան լեգենդներ այն մասին, թե ինչ-որ մեկը ծնկի է իջել կամ համբուրել նկարի ապակին։ Բայց կա մեկ այլ փաստ. գրեթե բոլորը, ովքեր գրել են 1939-ի ցուցահանդեսի մասին, նշել են, որ մարդիկ ամենաերկարը կանգնում էին հենց այս նկարի առջև։